feebee 個展変化しつつ循環するわたし

SOLO EXHIBITION / 2026

『変化しつつ循環するわたし』ステートメント

私は、2020年の個展「変化しつつ循環するもの」で、十二支に象徴される東洋的な循環の概念を通して、自然や生き物をはじめ、あらゆるものが互いに影響しあいながら、世界が続いていく様子を描きました。十二支は鼠からはじまり、一巡すると再び鼠に戻ります。しかし、私の考える循環では、その鼠は以前と同じ鼠ではありません。循環は続いても、そこにあるのは常に異なる一度きりの現象で、私はそれを「変化しつつ循環するもの」としました。

2020年の個展以降、現在に至るまで、私は「多角的な視点」「個人と環境の不可分性」「ナラティブ」「量子力学における観測という視点」など、その時々に関心を持ったテーマで作品を制作・発表してきました。世界を捉える視点も、社会俯瞰的なものに加え、個人と社会の関係を見つめるものや、現代社会の変容などに広がっていきました。

今回の個展「変化しつつ循環するわたし」では、循環と変容、世界の捉え方、個人と社会の関係などをテーマに制作してきた各シリーズの新旧作品を展示します。この、変化しつつ循環する世界の中で、2020年の私と2026年現在の私は、当然同じ私ではなく、興味や関心の対象の変化に伴い、表現も変化し続けてきました。異なる時期に生まれた様々な作品を通して、表現の変化や作品同士のつながりをご覧いただければと思います。

feebee

GALLERIST COMMENT

展覧会に向けて

feebeeの絵を見るとき、私が惹かれるのは、神獣などの、伝説や伝承に登場する存在を描く仕事と、現代を生きる人の顔を描く仕事が、ひとりの作家のなかで続いていることです。そうした存在の姿には、それを想像した時代の人々の世界観が表れます。一方、私たちがいま誰かの顔を見るときにも、その表情をどう読むかには、私たち自身の経験や、暮らしている社会が関わっています。題材は大きく違っても、何かを見るときに人はそこに何を読み取るのか、という関心は共通しているように思います。

2020年の個展「変化しつつ循環するもの」と、今回の「変化しつつ循環するわたし」。この二つの題をつなぐのが、2024年に当ギャラリーで開催した「私は、私と私の環境である II」です。そこで作家が取り上げたのは、自分と、自分を取り巻く環境とは切り離せないという考えでした。その歩みを振り返ると、今回の題にある「わたし」には、描く人と同じように、絵を見る私たちも含まれていると感じます。

本展では、異なる時期に制作された複数のシリーズが並びます。描く対象や手法が変わってもなお残るものは何か。作品を見比べながら、作家の絵がたどってきた道筋をご覧いただければ幸いです。

roidworksgallery　井浦歳和